图片尺寸:4214 × 2863px
作品名称:The Wedding at Cana
中文名称:迦拿的婚礼
创作者:保罗·委罗内塞 Paolo Veronese
创作年代:1562–1563年
材质:布面油画
现位于:法国巴黎卢浮宫
实际尺寸:677 x 994 cm
《迦拿的婚礼》(The Wedding at Cana)是一幅意大利画家保罗·委罗内塞创作的油画,内容描绘圣经故事迦拿的婚礼。这幅作品是在文艺复兴全盛期(1490-1527)的大幅(6.77米×9.94米)油画,因此《迦拿的婚礼》是卢浮宫博物馆收藏的最宽敞的油画(67.29平方米)。
《迦拿的婚礼》为矫饰主义油画,内容包含许多艺术家的影响,例如莱昂纳多、拉斐尔和米开朗基罗,特别是早期的画作。文艺复兴全盛期强调理想的比例、平衡、美学。
这幅画是画家为意大利圣乔尔乔·马乔里修道院创作的大型装饰画,画的内容取自《圣经》故事,讲的是耶稣和圣马利亚以及使徒们在约旦河畔的迦拿这个地方遇到一家人家正在举办婚宴,主人邀请他们一起参加,婚宴上大家饮酒欢庆,后来酒喝光了,耶稣将坛中的水变成了葡萄酒,大家又继续喝酒欢乐。
和《利未家的宴会》一样,委罗内塞创作这个题材也远离了宗教内容,他尽情地、可以说是“放肆”地发挥自己的想象和兴趣,把圣经故事画成了现实生活中的盛大宴会场面。画中有威尼斯的当代建筑、贵族商人和乐师等,在这些欢乐的人群中还画进了英国女皇、法兰西斯一世、画家提香、丁托莱托和画家本人。据说,委罗内塞到了威尼斯以后,他发现这里的人们追求的并不是对宗教的虔诚,而是对生活的享乐,于是他饶有兴趣地把这些生活搬上了画面。
表现手法
为表现婚宴规模的盛大,画家将宴会设计在露天,以便毫不顾忌的利用空间。
他将人群分为三个层次,充分表现出场面的深远。
第一层次是以耶稣为中心坐在席位上的贵客和桌前奏乐的乐师及侍从。为体现主题,画家将耶稣安排在正中, 使徒们目光向耶稣集中,这一部分尚有些宗教气息,除此之外,便都是痛饮狂欢的人群了。英国女皇等欧洲君主们神态各异地坐在桌旁,他们穿着色彩艳丽的服装,增添了婚宴的豪华和热闹。画家丁托莱托手持红酒和一位欧洲君主聊着,他的前面是穿着黄色衣服、双手抱着酒坛倒酒的侍从,这些动作的组合加强了画面的动感。画家把自己画成一位乐师,在乐队中神情专注地演奏乐器。
第二层次是栏杆后的人群,这一人群的动作更为激烈,有的甚至爬上石柱。
第三层次是站在建筑物阳台上的人群。整个画面共画有一百三十多人。在银灰色基调的衬托下,一百多个人物的五彩缤纷的服饰更为跳跃,令你眼 花缭乱,充分显示了宴会的盛大和热闹。
画家简介:
保罗·委罗内塞(1528年-1588年4月19日),是意大利文艺复兴时代的画家,出生于维罗纳,原名保罗·卡拉里,父亲是一名石匠,他因为出生地而获得“委罗内塞”绰号,并以此而闻名。委罗内塞原是提香的学生,他的父亲是一个雕塑家,因而他较早接受了艺术熏陶。委罗内塞在故乡,最初从师于委罗纳的画家安东尼奥·巴吉勒,后来到了罗马,又深受米开朗基罗等人的壁画影响。他和提香、丁托列托组成文艺复兴晚期威尼斯画派中的“三杰”。
委罗内塞少年时师从当地一位画家,很快他就已经可以独立作画了,1544年,他已经出师,在帕尔马以风格主义画风出名,但他迅速地发展出自己颜色丰富的独特画风。1548年,他移居曼托瓦,在为当地教堂绘制了壁画,然后定居到威尼斯,1565年,他和导师的女儿结婚,后来生了四个儿子和一个女儿。最终在威尼斯逝世。