俄罗斯印象派画家：鲍里斯 · 库斯托季耶夫绘画作品

俄罗斯印象派画家鲍里斯·库斯托季耶夫（Boris Kustodiev，1878年3月7日至1927年5月28日），是俄罗斯画家和舞台设计师。

鲍里斯·库斯托季耶夫出生于阿斯特拉罕，是当地神学院的哲学，文学史和逻辑学教授的家庭。他的父亲年轻时去世，所有财务和物质负担都落在他母亲的肩上。库斯托季耶夫家族在一个富商的房子里租了一个小翼。正是在那里，男孩的第一印象是由高级商人阶层的生活方式构成的。这位艺术家后来写道：“丰富而多彩的商人生活方式的整个时代就在我的鼻子底下……这就像奥斯特罗夫斯基戏剧中的东西”。这位艺术家多年来保留了这些儿童时期的观察，后来在油画和水彩中重新创作。

在1893年至1896年间，库斯托季耶夫在神学院学习，并从瓦西里·佩罗夫的学生帕维尔·弗拉索夫那里参加了阿斯特拉罕的私人艺术课程。随后，从1896年至1903年，他参加了圣彼得堡帝国艺术学院的伊利亚·列宾的工作室。同时，他参加了Dmitry Stelletsky的雕塑课程和Vasiliy Mate的蚀刻课程。他于1896年首次作品展出。

“我对库斯托季耶夫寄予厚望”，列宾写道。“他是一位才华横溢的艺术家和一位深思熟虑的艺术家，他热爱艺术；他正在仔细研究自然……” 当列宾受委托画一幅大型画以纪念国务院成立100周年时，他邀请库斯托迪耶夫担任他的助手。这幅画非常复杂，涉及大量的辛勤工作。这位年轻的艺术家和他的老师一起为这幅画做了肖像研究，然后绘制了最后作品的右手边部分。也是在这个时候，库斯托季耶夫绘制了一系列同时代人的画像，他认为这些画像是他的精神同志。其中包括艺术家Ivan Bilibin（1901年，俄罗斯博物馆），Moldovtsev（1901年，克拉斯诺达尔地区艺术博物馆）和雕刻师Mate（1902年，俄罗斯博物馆）。在这些肖像上工作对艺术家有很大帮助，迫使他对他的模型进行仔细研究，并渗透到人类灵魂的复杂世界。

1903年，他与Julia Proshinskaya（1880-1942）结婚。他于1904年在帝国艺术学院的资助下访问了法国和西班牙。同样在1904年，他参加了巴黎René Ménard的私人工作室。之后他前往西班牙，然后在1907年前往意大利，并于1909年访问了奥地利和德国，再次访问了法国和意大利。在这些年里，他画了很多肖像和流派。然而，无论Kustodiev碰巧在哪里 – 在阳光明媚的塞维利亚或在凡尔赛宫的公园 – 他都感受到了他祖国不可抗拒的力量。在法国呆了五个月之后，他回到了俄罗斯，他的朋友马特明显高兴地写道，他再次“回到我们幸福的俄罗斯土地上”。

事业

1905年的俄国革命震撼了社会的基础，引起了艺术家灵魂的生动反应。他为讽刺期刊Zhupel（Bugbear）和Adskaya Pochta（Hell’s Mail）做出了贡献。那时，他第一次见到了Mir Iskusstva（艺术世界）的艺术家，这是一群俄罗斯创新艺术家。他于1910年加入他们的协会，随后参加了他们的所有展览。1905年，库斯托季耶夫首先转向书籍说明，这是他一生都在工作的一种类型。他展示了许多俄罗斯古典文学作品，包括尼古拉·果戈理的“死灵魂”，“马车”和“大衣”；米哈伊尔·莱蒙托夫的沙皇伊凡·瓦西里耶维奇，他的年轻的Oprichnik和坚定的商人卡拉什尼科夫；和托尔斯泰的魔鬼如何偷走了农民的大块面包和蜡烛。

1909年，他当选为皇家艺术学院。他继续深入工作，但严重的疾病 – 脊柱结核 – 需要紧急关注。根据他的医生的建议，他去了瑞士，在那里他花了一年时间在私人诊所接受治疗。他为自己遥远的祖国而苦恼，俄罗斯的主题继续为他在那一年所作的作品提供基本材料。1918年，他画了The Merchant’s Wife，这是他画作中最著名的。1916年，他变得截瘫。“现在我的整个世界都是我的房间”，他写道。尽管他的瘫痪使他人感到惊讶，但他保持快乐和活泼的能力。他丰富多彩的绘画作品和喜剧风格的作品并没有透露出他的身体痛苦，相反却给人一种无忧无虑的快乐生活的印象。