daniel 雨果·格伦维尔
Hugo Grenville
1958—
“我的画作是对生活的愉快的庆祝，我希望这些作品能够通过色彩和光线来表达我们的存在感。”——Hugo Grenville
雨果·格伦维尔（Hugo Grenville，1958-）是一名英国著名浪漫主义的当代画家，他的作品立足于对生命的赞美，通过色彩和光的描绘表达我们的存在感。
的确，看他的作品，就会发现原来色彩这么梦幻、这么美丽！
雨果·格伦维尔 (Hugo Grenville) 在15 岁时就首次在伦敦切尔西艺术协会展出，但雨果先是做广告，后来成为一名艺术经销商，最终在30岁时选择成为一名全职画家，也就是在这之后他用了14 年的时间，成为一名全职画家。
雨果的作品最具特色的是那五彩斑斓的色彩，他也成为英国国内领先的色彩画家之一，为此，雨果共在伦敦、纽约和棕榈滩的著名画廊举办了20多场个人画展，并获得法尔茅斯艺术学院的认可，并应邀在 V&A 博物馆等机构进行演讲和教学。
但是，他的作品不是一开始就是我们现在所看的这样，他的画家生涯始于20世纪80年代后期，那算是印象派盛行过后的大概10年，在1999年雨果在巴黎的展览中亲眼目睹了野兽派的作品。
我们知道野兽派这个名称不是因为它们画得多么狂野，更不是像波洛克那样把画布铺在地上挥洒颜料，而是野兽派的用色非常大胆，特别是善于发挥纯色的作用，比如马蒂斯的《生命的欢乐》
也就是在野兽派的启发下，雨果的作品才变得更加丰富多彩，而他本人也非常喜欢博纳尔、马蒂斯和帕特里克赫伦，他们的作品也都是沐浴在斑驳的阳光下，焕发着色彩的生机与活力
当被问及绘画的灵感来源是什么？雨果是这么说的：“我画我周围看到的东西，我家的内部、我的花园、街景、我工作室里的装饰物、我工作台上的花瓶。
这些物体表面的光线和颜色会影响我的情绪，有时触发回忆。偶尔我会去南欧，在那里我寻找同样的东西，沉浸在更多的色彩中，被更强烈的阳光照亮。”
他的这句话让我不禁想起，生活中不缺乏美，缺乏的是善于发现美的眼睛。很多时候、特别是看到别人的朋友圈时，我们会不禁感叹：哇！TA的生活好丰富多彩啊！那个地方看起来怎么那么好看……？
但如果我们停下脚步，花点时间享受其中、或是对其记录，就会发现原来生活中有那么多美好的东西被我们所忽视
雨果就是这么描述他的一天的：一个典型的绘画日从 30 分钟的步行开始，我和我的狗 Marvell 从我家走到工作室，我在路上计划了一系列的事情。
在工作室里，我和我的助手先处理一些日常事务，然后一天的大部分时间都用来画画。我通常每天拍摄 2 或 3 张不同的照片，有时照片作为视觉备忘录。我早上听收音机，但下午保持沉默。我画画的时候从不接电话或看手机。
当被问到“你认为怎样才算是一个好的艺术家”时，雨果说：“一个好的艺术家是一个倾听自己内心的声音，用自己的信念去描绘他们的感受。一个好的艺术家有很强的时尚感并且视而不见。”面对同龄群体的压力。”
作为一个当代的画家，雨果在绘画界也具有举足轻重的地位，并享有很高的声誉，他还经常受邀到艺术院校、美术馆等机构讲学授课。
