“在我看来,绘画既不是为了娱乐,也不是自我表现。我把绘画当作一种崇高的事业。它既不是为了使艺术家解脱,也不是为个人谋私利。正如家具师做椅子不是为了自己坐一样,画家应该为别人,即为欣赏的人服务。我不把艺术当作自命不凡的手段,而是作为一种交流思想的工具。”
——亚历克斯·科尔维尔
Alex colville
亚历克斯·科尔维尔
加拿大画家, (1920-2013)
科尔维尔1920年出生于多伦多,曾在Mount Allison大学学习美术。1942年毕业并结婚、入伍,1944年作为官方战地画家赴海外记录了他对二次大战的印象。战后,科尔维尔回到Mount Allison大学教授绘画和艺术史。这期间他发现了自己的风格,充满超现实主义和象征主义元素的现实主义。
他的作品以描绘加拿大人日常生活为主题,具有一种神秘的特质,充满的秩序感,画面意境深远,犹如静止一般,仿佛世界的瞬间被凝固一般。作品具有强烈的现实及象征主义特征,需要静下心来静静体会。
科尔维尔的大部分作品都包涵了多种意义,包括自我观察、人际关系、人对周遭环境和大自然的反应结合。他关注生命和生活最基本的问题,寻找生命和艺术领域里的密切关系。
科尔维尔常以描写加拿大人的生活为主题,引起观众对童年时代和家庭情感生活的回忆,而产生共鸣。然而,再仔细琢磨他的作品,就会发现其作品的主体内涵是深远的。其作品风格鲜明,时代气息浓郁,他的画面尺幅较小,作品构图严谨,采用黄金分割及平点透视方法,具有强烈的现实及象征主义特征。
亚历克斯·科尔维尔多次改变他的介质,从油到蛋彩再到油和合成树脂,并在 1963 年之后改为丙烯酸聚合物乳液。他对每幅作品都遵循一个漫长而仔细的过程,进行精确的测量,并将它们与基本的几何方案进行比例调整。他一次只创作一幅作品,自 1950 年代以来,他每年只创作三四幅油画或丝网版画。