Scream, 1893
爱德华·蒙克
Edvard Munch
1863年12月12日—1944年1月23日
挪威表现主义画家
版画复制匠
现代表现主义绘画的先驱
Anxiety, 1894
爱德华·蒙克绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。他对心理苦闷的强烈的,呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响,其主要作品有《呐喊》《生命之舞》《卡尔约翰街的夜晚》。
Despair, 1892
At the Roulette Table in Monte Carlo, 1892
爱德华·蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材,用对比强烈的线条、色块、简洁概括夸张的造型,抒发自己的感受和情绪;他的画风是德国和中欧的表现主义形成的前奏。
At the Roulette Table in Monte Carlo, 1892
Self-Portrait with a Bottle of Wine, 1906
Red and White, 1899-1900
爱德华·蒙克的早期油画《病孩》《在灵床旁》《母亲之死》,多是童年和少年时代生活的回忆。1890年的油画《圣克卢之夜》和1892年的油画《卡尔.约翰街的夜晚》标志着他风格的转折,显示出他表现主义画家的特质。90年代最有代表性的作品是《春情》和《呐喊》,前者描绘人对幽闭的恐惧,后者刻画人对孤独与死亡的恐怖感。他于1894年开始从事版画创作,在木刻、石版、铜版画方面,都有独特的创造。他的版画题材多取自于油画,其中以《生命》组画最为出色,被他自己称为生命、爱和死的诗歌。
Fertility, 1889-1990
Inheritance, 1897-99
在爱德华·蒙克的画家生涯中,他多次曾改变艺术风格。在1880年代,爱德华·蒙克是自然派和半印象派。1892年,爱德华·蒙克树立了具个人特色的综合派原始画风,在此色彩成为一种象征,亦是种具有承载功能的元素。1890年代,爱德华·蒙克倾向选择景深较浅的作画空间,他经常把画中的人物安置在前台。
Vampire, 1895
Weeping Nude, 1913-14
Woman, 1925
爱德华·蒙克一直想表现人物的内心的心理状态,出现在他画中的人物呈现了最能表现这种状态的姿势,这种安排让爱德华·蒙克的画带来一种好像人物、空气、记忆、动作和时间在一霎刹那间凝固的感觉,那也许正是人物内心活动达到顶峰的一瞬间。
Ashes, 1925
Sommer Evening, 1889
Evening, 1888
爱德华·蒙克所画的人物,犹如舞台剧的各个角色,很可能每种特定的姿势就代表一种特定情绪,类似于某种身体语言。由于爱德华·蒙克所画的人物都承担着表现一种特定心理状态的使命,所以他创造的男人和女人不是现实的。爱德华·蒙克坚称,印象派并不适合于自己的艺术。他对描写现实的任意一个断面也不感兴趣,他要描写的是那种充满了情绪内涵的,且具有巨大的传神力的状态。为了达到这个目的,爱德华·蒙克殚精竭虑地构思,他的作品创造了紧张气氛。
The Death of Marat II, 1907
Jealousy, 1907
Four Girls in Asgardstrand, 1903
Andreas is reading
Metabolism, 1898-99
爱德华·蒙克的作品笔触大胆奔放、色彩艳丽丰富,但却给人强烈的刺激感,充满着紧张不安、压抑悲伤的情绪。爱德华·蒙克所描绘的世界是人类复杂的精神世界,他刻意表现死亡、忧郁和孤独,描写上世纪末的艺术家在充满矛盾与痛苦的现实中,其孤独的心灵对人生产生的怀疑和焦虑。
Madonna, 1894
Separation, 1896
艺术史家称爱德华·蒙克为“世纪末”的艺术家,因为他的作品反映了欧洲整整一代人的精神生活面貌。在爱德华·蒙克生活的时代,再没有别的艺术能够像他那样深入到人的灵魂之中,把那心灵的美与丑一并展现给世人。也没有人敢于像他那样赤裸裸地描写人类本能的丑恶,使善良与罪恶并存,让美丽与丑陋共生。
Starry Night, 1922-24
The Girl by the Window, 1893
Spring, 1889
Consul Christen Sandberg, 1901
Ragnhild and Dagny Juel, 1892-93
The Girls on the Bridge, 1927
Hagen i Asgardstrand (From Asgardstrand), 1904
Kragero om Varen (Kragero in Spring), 1929
Hage med Rodt Hus (Garden with Red House), 1882
Elm Forrest in Spring, 1923
Der Marchenwald, 1927-29